중국인의 예술세계

 

 

 

 

[ 희극 개요 ]

 

중국의 희극예술은 기본적으로 양대 부류로 나눌 수 있는데, 하나는 전통희곡이고 다른 하나는 현대극이다. 전통희곡은 주로 각종 시대극 지방희(地方戱)이고, 현대극은 연극 가극 무용극 등을 포괄하고 있다.

중국의 희곡예술은 진한(秦漢) 시대의 배우(俳優)에 근원을 두고 있다. 당대(唐代)에 이르러 참군희(參軍戱)가 형성되었으며, 송대(宋代)에 이르러 참군희(參軍戱)는 잡극(雜劇)이라고도 불렀다. 13세기의 원대(元代)에는 이미 상당히 성숙하여 관한경(關漢卿)의 창작을 대표로 하는 많은 걸작들이 출현하였으며, 그후에 끊임없이 발전하고 풍부해져 종류가 갈수록 다양해졌다. 오늘에 이르러 전국 각지의 전통희곡은 경극(京劇) 평극(評劇) 예극(豫劇) 하북방자(河北 子) 월극(越劇) 진강(秦腔) 곤곡(昆曲) 천극(川劇) 휘극(徽劇) 월극( 劇) 등 300여종에 달한다.

중국의 전통희곡은 일종의 종합예술이다. 그것은 서양의 연극 가극 무용극처럼 대사 노래 춤이 확연히 분리되지 않고 음악 대사 노래 무용 잡기 무술 등을 함께 결합하였다. 따라서 한 사람의 희곡 배우가 되기는 그렇게 쉽지 않다. 그것은 다방면의 재능을 필요로 하고 선발이 매우 엄격하므로 어릴 때부터 양성해야 한다. 공연 방법상에서 중국 전통희곡의 주요 특징은 상징성(虛擬性)이다. 다시 말하면 대체로 무대 위에서 표현하기 어려운 생활 사물을 전통희곡 속에서는 모두 가상적인 방법으로 표현해 낸다는 것이다. 예를 들면, 손동작 몸동작 걸음걸이로써 문의 출입과 계단의 오르내림 및 산에 오르고 물에 들어가는 등의 동작을 가상적으로 표현하고, 장식이 아름다운 "말채찍"으로써 말을 타는 것을 상징하며, 수레바퀴를 그린 두 개의 깃발로써 수레 타는 것을 대체하고, 배우가 무대에서 한 바퀴 도는 것은 매우 긴 노정을 표시한다는 것 등이다. 가상적인 연기를 통하여 관중들은 극정(劇情)과 극중 인물의 행동을 이해할 수 있지만, 극중의 자연환경과 사소한 생활은 배우의 가상적인 연기에서 생겨나는 관중들의 연상으로 보충해야 한다. 연기 방법상의 상징성을 이해하는 것은 중국의 전통희곡을 이해하는데 갖추어야 할 상식이다.

중국의 전통희곡은 종류가 매우 복잡하고 다양하지만, 실제로는 연기 방법에서 복장 분장 도구에 이르기까지 대동소이하다. 그러면 각종 전통희곡의 차이는 어디에 있는가? 그것은 주로 다음과 같다.

첫째, 대사와 노래의 음과 어조가 다르고 각각 자기 지방의 음조를 사용한다.

둘째, 곡조와 음악 반주가 다르고 각각 자신만의 특징이 있다. 이렇게 하여 지방희곡의 농후한 지방 특색과 서로 다른 예술 풍격이 형성되어 그것들을 감상해 보면 흥취가 제각각이다.

 

 

 

  ◈ ◈ ◈   현재 페이지는 중국인의 예술세계 - 희극 개요입니다.  ◈ ◈ ◈